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SWATCH x ECAL/Ecole Cantonale d’Art Lausanne

Découvrez les cinq œuvres d’art créées lors d’une collaboration entre Swatch et l’ECAL/Ecole cantonale d’art de Lausanne! Les étudiants en art ont ajouté une touche personnelle à Swatch x You.

En 2019, on a plutôt l’habitude de regarder l’heure sur son smartphone, mais quand on découvre la collaboration SWATCH x ECAL/Ecole Cantonale d’Art de Lausanne on ne se pose plus la question. Grace à un configurateur en ligne vous pouvez créer votre propre montre en jouant avec des motifs pensés spécialement par des étudiants de la prestigieuse école. Votre SWATCH n’est plus une simple montre, mais un objet d’art.

Configurateur SWATCH x You

Nous avons invité l’artiste Vanessa Urben à créer cinq montres. Voici quelques exemples parmi un nombre infini de possibilités!

  • ECAL / HORAE X CAROLINE PERRENOUD & SOFIA PAPAEFTHYMIOU

    Ce projet reflète la beauté d’une flore riche et luxuriante. Composé de différents types de biotopes, exotiques, sauvages ou encore champêtres, il permet de jouer avec une abondance de formes et de couleurs pour rendre hommage à une nature débordante de vie.
  • ECAL / 68LINES X JORGE REIS

    Projet inspiré par le dazzle painting et l’art cinétique. Lignes et courbes noires créent des effets d’optique sur un fond blanc. Les jeux d’épaisseur viennent imposer un rythme pour créer des strates graphiques.
  • ECAL / STRANDS X SÉBASTIEN GALERA 

    Projet généré par le biais d’un logiciel informatique grâce à un procédé d’extrusion 3D appliqué à un tableau de maître. Les pigments centenaires dansent grâce à la technique moderne pour créer un visuel intemporel entre fougue de la ligne et maîtrise de la palette de couleurs.
  • ECAL / FÊTE DU SLIP X LAETITIA KHIARA

    Humour et légèreté pour un projet coquin qui permet de s’amuser avec de petits croquis des intimités féminines et masculines, dessinées à la main.
  • ECAL / TOPOGRAPHIC X ANTONY DEMIERRE

    Interprétation organique de la mécanique des montres et de leurs couches successives de mécanismes, ce projet offre la possibilité de créer des visuels topographiques jouant sur différents niveaux de profondeur grâce aux formes et aux couleurs.
  • SWATCH ARTIST EDITION / Guillaume Pilet

Editorial réalisé par Vanessa Urben chez Teo Jakob Genève. Assistant : Markus Siebenthaler
Remerciements à Sidonie Perroud (SWATCH) et Léa Rossier (Teo Jakob Genève).

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Grey Contemporary : Président Vertut

A fake gallery in a real world : installation

Une nouvelle galerie ouvre à Genève, et pas des moindres. Jane Grey inaugure son pied-à-terre genevois : rencontre.

Vous ouvrez votre galerie à Genève le 15 septembre dans le cadre de la Nuit des bains. Les Genevois vous connaissent mal. Racontez-nous votre parcours.

Je suis née à Bath dans le Somerset en Angleterre, le travail de mon père m’a amenée à voyager très jeune, à découvrir de nouveaux horizons et à être à l’écoute de cultures exotiques, notamment asiatique et moyen-orientale. Sensibilisée depuis mon très jeune âge à l’art contemporain, je me suis naturellement dirigée vers des études en art, au sein du Royal College of Arts de Londres. Très vite, j’ai ressenti l‘envie et surtout le besoin de faire partager le travail d’artistes que j’avais admirés au cours de mes études et c’est pourquoi je me suis tournée vers des études curatoriales et de communication dans le dessein d’ouvrir ma propre galerie.

Mais pourquoi Genève?

Je connais cette ville depuis très longtemps. Genève est un vivier de jeunes créateurs, mais aussi une importante place d’échange, surtout dans le marché de l’art. Je fais partie de cette population internationale qui s’intéresse à l’art contemporain et à ses divers courants. Je pense que Genève est l’endroit propice à faire connaître de nouveaux créateurs venus d’ailleurs.

Qu’allez vous nous présenter pour cette première?

Ma galerie a pris la place d’un lieu d’art local et il m’est apparu évident de présenter un artiste genevois. Mon choix s’est posé sur Président Vertut, le gagnant du Prix du Quartier des Bains 2011; d’ailleurs, je souhaite au plus vite intégrer cette association qui réalise un travail formidable pour le public genevois.

Nous vous savons grande connaisseuse du milieu artistique contemporain international, avez-vous des projets futurs dont vous pourriez nous parler?

Mon espace du 5 boulevard Saint-Georges se présente comme un laboratoire pour la jeune création, je dispose en outre d’une large collection de pièces d’artistes internationalement reconnus dans mon dépôt. Mon ambition à court terme est d’ouvrir un autre lieu qui me permettra d’accueillir et de présenter ces pièces à un plus large public.

Pratique : Grey Contemporary, Boulevard Saint-Georges 5, dès le 15 sept et jusqu’au 29. Sur rendez-vous. +41 (0) 22 329 0773 — info@greycontemporary.com

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Grey Contemporary
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The Cover : Thomas Collet

Human Flux, vidéo digitale, 2019

Thomas Collet est né en France à Brest en 1995. Actuellement en master à la prestigieuse école de La Cambre à Bruxelles, il y développe son travail autour des nouveaux médias. Travail expérimental, souvent nommé « glitch art ». Cet art se caractérise par l’utilisation d’erreurs numériques comme moyens de recherches d’une nouvelle esthétique. 

«  Je transpose mes oeuvres à la fois dans le monde de l’art contemporain, sur internet ainsi qu’à travers la culture pop en envisageant le glitch comme un moyen d’envahir les différentes strates de notre société. »
Thomas Collet

https://vimeo.com/chepertom/columbroke
Columbia
Elevation
Clouds Dissection Always Leads To Chaos
Corrupted Yue

Retrouvez ses séries complètes ici.